艺术史硕士去哪个国家？
意大利是第一个让我觉得，哦，艺术原来可以这样玩的国度。 以前我对艺术的认知仅限于绘画、建筑、雕塑这些传统“美术”领域，但去了意大利才知道，什么叫做一个民族对一个事物的诠释力有多强大。 比如博物馆中的每件作品都可以讲出一段故事，每个故事都引人入胜；每座建筑不论大小都令人拍案叫绝；甚至街上随便画的一幅素描，都可能引人深思…… 或许是因为意大利从古代到现代都一直在为欧洲乃至世界做出巨大贡献（经济、政治、文化、科技）所以国家有底气把经费投到文化教育领域，才有今天的意大利能带给我的这种震撼吧。
当然意大利的艺术课程也的确让人印象深刻。 罗马美院的课程设置充分围绕西方艺术史来展开，不论是画法还是鉴赏，都在潜移默化中让你接受一种全新的审美。在美院的一个学期，让我最深刻的感受就是，任何事物都可以美到极致。 无论是古罗马的大理石建筑，还是中世纪留下的挂毯；无论是卡拉瓦乔的油画，还是博斯基尼的素描；抑或是街头艺人随手画的漫画，都让我感到不可思议，原来真的可以将一件事物做到如此极致。
后来回到学校，我遇到了一位意大利老师，聊天时偶然提到我在意大利学习的这段时间最大的收获就是看到很多平时根本不会注意的东西也会产生美感。他听了后很认真地告诉我，其实你之前就看到了啊，只是之前你没有意识到而已。 从那以后我就开始有意识地训练自己，比如现在每天练习一张构图，看是否能把眼前的场景用线条或色彩构成一幅完美的图画；比如走路的时候注意到路边的花花草草都会停下来看着它们发会呆；比如现在看到一幅画或者一件艺术品的时候会在心里问自己，为什么这件东西会是这个样子而不是另一个样子呢。
总之，虽然意大利的艺术教育体系让很多人觉得难以适应，但是从另一方面来说，它的确能让你看到不同事物的美和可能性。 希望我的经历对你有所帮助啦~